元ネタが収録されているのは、秋本治による『こちら葛飾区亀有公園前派出所』の141巻、第3話「あこがれライダーの巻」だ。
集英社の公式書誌情報によると、141巻の紙版は2004年8月4日発売。全192ページで、「あこがれライダーの巻」は45ページから始まる。集英社の作品話数一覧では、第1344話に該当するエピソードとして掲載されている。
つまり、2017年に突然生まれたネット上のネタではない。漫画として発表されたのは2004年で、約13年後にSNSで再発見され、大規模なコラージュブームにつながったのである。
両津と本田が熱弁する「御免ライダー」とは？物語の発端は、両津勘吉と本田速人が、作中に登場する特撮ヒーロー「御免ライダー」の超合金を購入したという話題だ。
御免ライダーは、長年続いているという設定の架空の特撮ヒーロー。子どものころから作品を見ていた本田と、同じく詳しい両津にとっては、世代ごとの変化やフィギュアの違いを語るだけでも楽しい存在だった。
一方、裕福な家庭で育った中川圭一は、このヒーローの存在を知らない。両津は自分たちの知識を共有しようと、歴代御免ライダーの超合金を順番に見せていく。
最初のフィギュアを見た中川は興味を示す。しかし、次々に並べられる2代目、3代目、4代目、5代目を見ても、外見上の違いがほとんど分からない。
そこで飛び出したのが、あの一言だった。
「全部同じじゃないですか！」
両津と本田は即座に反論。両津は素人には分からない違いを説明し、本田も熱心に同意する。ところが、中川にはその説明がなかなか理解できない。
この場面では、初代から続くシリーズのファンにとっては大きな違いでも、初めて見る人には同じフィギュアにしか見えないという状況が描かれている。両津の熱弁と、中川の困惑した表情の落差が最大の笑いどころだ。
歴代フィギュアは本当に違う？見分けるポイントこの場面が面白いのは、フィギュアのデザインが大幅に変化しているわけではない点にある。
元ネタの内容を紹介したタネタンによると、作中では次のような歴代モデルが登場する。
- 初代御免ライダー
- 2代目・御免ライダーXR
- 3代目・御免ライダーイントルダー
- 4代目・御免ライダーWWW8323（ハヤブサ）
- 5代目・御免ライダーアヤマルンダーV6
注目したいのは、両津が説明する違いの細かさだ。初代と2代目ではシールの有無、3代目と4代目ではシールの位置など、一般の読者には見逃してしまいそうな部分が識別ポイントになっている。
つまり、両津たちが熱中しているのは、誰でも一目で分かる外見の変化ではない。知識がある人だからこそ気づく、細部の違いなのである。
【登場人物と関係性】両津・本田・中川の温度差が笑いを生む
「全部同じじゃないですか」の場面では、登場人物それぞれの立場が明確に分かれている。単に中川が知識不足という話ではなく、趣味を楽しむ人と、外側から眺める人の視点の違いが描かれている。
中川は、こち亀の中でも頭脳明晰で、幅広い知識を持つ人物として描かれている。そんな中川でさえ、両津と本田が夢中になっている特定ジャンルの違いにはついていけない。
ここに、このシーンの巧みさがある。
中川は決して何も知らない人物ではない。むしろ、知識が豊富な人物だからこそ、専門分野によって知識の格差が生まれることを自然に表現できている。
また、両津も本田も自分たちの趣味を真剣に楽しんでいるだけで、必ずしも悪意があるわけではない。だからこそ、誰か一人を悪者にすることなく、全員の反応が笑いにつながる。
両津勘吉の「これだから素人はダメだ！」も人気の理由このミームを語るうえで、もう一つ外せないのが、両津の知識自慢と中川へのツッコミだ。
両津は、自分が詳しい分野になると、相手が理解できるかどうかに関係なく、細かな情報まで熱心に説明する。普段の仕事ぶりとは対照的な、趣味に対する強烈なこだわりが表れている。
本田もその熱量を共有しており、中川だけが置いていかれる。この三人の関係性は、こち亀らしい人物描写の面白さが凝縮された名シーンといえる。
【2017年に大流行】クソコラグランプリが広まった理由
漫画の一場面がインターネットミームに変わった大きなきっかけは、2017年のTwitter（現X）で開催された「#全部同じじゃないですかクソコラグランプリ」だった。
2017年4月24日に素材が投稿されるネットミームの経緯をまとめたタネタンによると、2017年4月24日、Twitterユーザーの時の遊者氏が、元ネタの漫画ページを使ったコラージュ用素材をハッシュタグ付きで投稿した。
この時点では、素材が投稿されたものの、すぐに大規模なブームになったわけではなかった。
その後、しばらく時間が経過する。大きな動きが見られたのは同年9月初旬だった。9月3日ごろから関連投稿が拡散し、複数のユーザーが自分の好きなジャンルを題材にしたコラ画像を制作するようになった。
2017年9月10日には、ITmediaの「ねとらぼ」がこの現象を記事として紹介。漫画の元ネタや、当時投稿されていたコラ画像の盛り上がりを取り上げている。
どんなコラ画像が作られたのか？人気を集めたのは、元ネタと同じように、一般の人には違いが分かりにくいものを並べるパターンだった。
ねとらぼの記事では、当時の代表的な題材として、次のような例が紹介されている。
- ポケモンの通常色と色違い： 色の差が微妙なポケモンを並べ、見分けにくさを笑いにする。
- 似たフォント： 一般の人には区別しにくい書体を並べ、専門知識の差を表現する。
- 乳酸菌飲料： ヤクルトやビックルなど、見た目の似た飲料を比較する。
- 漫画・アニメ関連： キャラクターや作品の細かな違いを題材にする。
どの題材にも共通しているのは、見る人によって違いの認識が大きく変わることだ。専門知識がある人ならすぐに見分けられる一方、詳しくない人には同じものに見えてしまう。
これが元ネタの構造とぴったり一致していた。
なぜここまで流行ったのか？3つの理由1. 画像だけで意味が伝わる
ミームとしての強みは、長い説明を必要としないこと。両津が違いを説明し、中川が困惑し、最後にツッコミが入る。この流れを知っていれば、画像を見ただけで笑いの仕組みを理解できる。
2. 題材を自由に置き換えられる
御免ライダーのフィギュアを別の対象に変更するだけで、さまざまなジャンルのネタを作れる。ゲーム、アニメ、漫画、商品、文字、趣味など、応用できる範囲が非常に広かった。
3. 投稿者自身も参加しやすい
難しい動画編集や複雑な画像加工がなくても、元の構図を利用して自分の好きなテーマに置き換えられる。見るだけの人が投稿する側にも回りやすい仕組みだった。
特に重要なのは、元ネタそのものが優秀なテンプレートになっていた点だ。単なる一発ギャグではなく、別の話題を何度でも当てはめられる構造があったからこそ、2017年のSNS上で広がったのである。
【社会的な反響】コラ画像の人気と著作権問題
「全部同じじゃないですかクソコラグランプリ」は、個人のSNS投稿だけでなく、企業や公共施設の公式アカウントにも影響を与えた。
水戸芸術館の公式投稿と削除騒動2017年9月には、茨城県水戸市の水戸芸術館が、こち亀のコラージュを公式Twitterアカウントに投稿した。
内容は、同館のシンボルタワーのライトアップの違いを紹介するものだった。両津の説明に対し、中川が同じように困惑する構成で、流行していたクソコラの形式を施設の広報に取り入れた形だった。
しかし、漫画の画像を利用した投稿について著作権上の問題が指摘された。J-CASTニュースの2017年9月15日付報道によると、水戸芸術館は集英社と相談したうえで、9月14日に該当投稿を削除し、謝罪した。
この出来事は、ネット上で広く親しまれているコラ画像であっても、公式アカウントや組織の広報活動で使用する場合には、著作権への配慮が必要であることを示す事例となった。
個人のパロディなら何でも許される？この騒動をきっかけに、ネット上ではパロディやコラージュと著作権の関係について議論が起きた。
ただし、水戸芸術館の投稿削除をもって、あらゆるコラ画像が一律に違法と判断されたわけではない。
著作権上の扱いは、使用した素材、改変の内容、利用目的、公開方法などによって異なる。特に企業や団体が広報・宣伝目的で漫画の画像を使用する場合は、個人が趣味で楽しむ場合とは異なる注意が必要だ。
元ネタへの敬意を持ちながらミームを楽しむことと、著作物を無断で商業利用することは分けて考えたい。
【2026年現在の評判】「全部同じじゃないですか」は今も通じる？
2017年秋に大きな盛り上がりを見せたこのミームは、現在では当時のSNSブームを代表する漫画由来のネットネタとして記録されている。
2026年9月23日更新の「internetmeme @ ウィキ」にも独立した項目が掲載されており、元ネタ、登場人物、流行時期、コラ画像の仕組みなどが整理されている。
ただし、こうした記録はミームの認知や保存を示すものであり、2026年に2017年と同規模のブームが再発していることを意味するものではない。
現在も使いやすい理由は「共感できる場面」にあるこのセリフが現在でも意味を理解されやすいのは、特定の作品や商品を知らなくても、日常生活で似た経験をする人が多いからだ。
例えば、次のような場面で意味が通じる。
- 専門家が製品の細かな型番の違いを説明しているとき。
- 趣味の仲間が、一般人には分からないキャラクターの違いを熱弁するとき。
- 見た目がよく似た商品を何種類も比較しているとき。
- 初心者が専門用語や細かな分類についていけないとき。
このような場面では、単純に「同じだ」と断言するよりも、相手との知識の差を面白く表現できる。
よくある誤解と正しい理解元ネタを検索する際には、いくつか混同されやすいポイントがある。
| よくある誤解 | 正しい情報 |
|---|---|
| 2017年に生まれたセリフ | 漫画の141巻に収録された場面が元ネタ |
| 仮面ライダーの実在商品が元ネタ | 作中の架空ヒーロー「御免ライダー」が題材 |
| 中川は知識がない人物 | 中川は別ジャンルでは知識豊富な人物 |
| 御面ライダーが正式名称 | 作中の名称は「御免ライダー」 |
| 2017年4月にブームが完成した | 4月に素材が投稿され、9月初旬に大きく拡散 |
また、登場人物の名前は中川圭一が正しい。「中川恵一」と表記されるケースがあるが、これは誤記である。
ミームとして使われるセリフだけを知っている人も、141巻を読めば両津や本田がなぜあれほど熱心なのか、その背景まで理解できる。
【プロの結論】こち亀の名シーンがネットミームとして残った本当の魅力
「全部同じじゃないですか」が優れたミームになった理由は、単にセリフが面白いからではない。
この場面には、趣味に詳しい人と、そうではない人の間に生まれる認識のズレが、非常に分かりやすい形で描かれている。
両津と本田にとって、シールの位置や細かな仕様の違いは、長年のファンだからこそ分かる大切な情報だ。一方、中川から見れば、その違いはほとんど意味を持たない。
どちらの視点にも一定の説得力がある。ファンの熱意も理解できるし、初見の人が同じに見えると感じるのも自然だ。
加えて、読者自身も中川と同じ目線でフィギュアを見ることになる。両津の説明を聞いても、なかなか違いが分からない。そのため、中川のセリフが読者の率直な感想と重なる。
ここに、秋本治の漫画表現の巧みさがある。登場人物の性格を説明するだけでなく、読者にも同じ体験をさせることで、笑いを生み出しているのだ。
ネットミームとしても、この構造は極めて優秀だった。元の漫画を知らない人でも、画像の並びと表情だけで状況を理解できる。加えて、自分の好きなジャンルに置き換えれば、誰でも新しいネタを作れる。
つまり、このミームの本質は「同じに見えるものの中に、詳しい人だけが分かる違いがある」という認識のギャップにある。
単なる流行語ではなく、専門知識、趣味への愛情、初心者との温度差を一枚の漫画で表現したからこそ、2017年のブームを経ても元ネタが語り継がれている。
【こち亀全部同じじゃないですか】に関するよくある質問（FAQ）
Q1：こち亀の「全部同じじゃないですか」は何巻の何話？
A1：単行本141巻の第3話「あこがれライダーの巻」。集英社の目次では45ページから始まるエピソードで、作品全体の話数では第1344話に該当する。
Q2：御免ライダーのフィギュアはなぜ全部同じに見える？
A2：歴代モデルの外見が非常によく似ており、シールの有無や貼られている位置など、細かな部分が違いとして描かれているため。両津と本田には分かる違いでも、中川には理解できなかった。
Q3：「全部同じじゃないですかクソコラグランプリ」はいつ流行った？
A3：2017年秋ごろ。4月24日にコラージュ用素材が投稿され、9月3日ごろから関連投稿が拡散。9月10日には、ねとらぼでも特集記事が公開された。
Q4：このセリフを言ったのは両津勘吉？中川圭一？
A4：言ったのは中川圭一。両津勘吉と本田速人が歴代御免ライダーの超合金を見せるなか、違いが分からず困惑して発したセリフだ。
Q5：2026年現在もこのミームは人気がある？
A5：2017年当時のような大規模な流行が続いていると示す統計はないが、ネットミームの記録や過去のコラ画像を通じて認知されている。現在も元ネタを調べる人にとって、代表的なこち亀のネットミームの一つだ。
「全部同じじゃないですか」の元ネタは、『こちら葛飾区亀有公園前派出所』141巻の「あこがれライダーの巻」。両津勘吉と本田速人が御免ライダーの超合金について熱弁する一方、中川圭一がその違いを理解できずに困惑する場面である。
2017年4月の素材投稿を経て、同年9月に「#全部同じじゃないですかクソコラグランプリ」が拡散。ポケモンやフォント、飲料など、さまざまなジャンルに応用されるミームとなった。
このネタをもっと楽しむなら、次の3点を押さえておきたい。
- 元ネタを読みたい人：141巻「あこがれライダーの巻」を読む。
- ミームの歴史を知りたい人：2017年4月の素材投稿と9月の拡散を確認する。
- 面白さの本質を知りたい人：両津・本田のマニア目線と中川の初心者目線を比較する。
一見すると、ただのフィギュアの見分けがつかないというギャグ。しかし、その背景には趣味を愛する人の情熱と、知らない人の素直な疑問がある。だからこそ、時代やジャンルが変わっても笑える。
2004年に描かれた一場面が、2017年にネット文化を巻き込み、2026年にも元ネタを探す人がいる。こち亀の長い歴史の中でも、漫画とインターネット文化が結びついた象徴的な名シーンといえる。
